La experiencia directa con el territorio donde vivo y su tradición, es la forma más significativa de explicar el orígen de esta escultura.

La influencia de la piedra seca en estos parajes, es para mi, una fuente de inspiración.

Esta tradición surgida de trabajar la tierra, utiliza las piedras para hacer construcciones, casetas y márgenes.

Un margen no deja de ser una frontera y esto es lo que traspasamos cuando morimos.

Me gustan las formas esféricas porqué hablan de ciclos, ciclos de vida.

Las piedras, inmersas en la tierra, se han impregnado de su frescor, tienen su esencia y me transmiten silencio, sobriedad y respeto.

Es en el lenguaje de la disposición de las piedras donde veo ancestralidad.

No debemos caer en el error de pensar que el ser humano es todo. El ser humano ya es una parte del todo, ya es viento, ya es viñedo, ya es tierra, natura y piedra.

Existe una energía natural, una fuerza no visible, una inteligencia intangible que lo mantiene todo en su justo equilibrio, respetando sabiamente las formas y la materia.

Un retorno a la naturaleza para hablar de la presencia desde la ausencia.

Cristina Gavilán Radigales

(Caldes de Montbuy, 1968)

 

Reside y trabaja en Bellavista dónde tiene su taller.

Es técnico Superior en Técnicas Escultóricas por la Escuela Massana, Centro de Arte y Diseño de Barcelona y Técnico superior en Artes aplicadas al Muro por la Escuela de Arte y Diseño de Tarragona.

Parte de su trabajo se sitúa en el marco del Land Art, corriente de arte contemporáneo en el que paisaje y obra están estrechamente ligados. Esta corriente utiliza la naturaleza para intervenir en sí misma. La obra generada es a partir del lugar en la que se interviene.

Esta concepción del arte y la naturaleza sobre la relación entre arte y espacio configuran una forma de entender la escultura. El juego entre arte y espacio tendría que estar pensado a partir de la experiencia del lugar y del paraje, de esta forma el arte como escultura no será nunca la conquista del espacio sino la encarnación propia de los lugares.

Sus últimos trabajos surgen de su interés por el territorio, sus tradiciones y como éstas intervienen en el paisaje: “El vínculo con la tierra”

Tiene una larga trayectoria trabajando la escultura animal y humana a nivel particular y en proyectos para empresas nacionales e internacionales.

 

 

EXPERIENCIA PROFESIONAL

Actualmente trabaja en sus propios proyectos y esculpe por encargo.

Ha colaborado con empresas dedicadas a la escultura animal y humana hiperrealista como Quagga Associats.

También tiene una dilatada experiencia trabajando para fundiciones haciendo modelajes, ampliaciones de esculturas i restauraciones para artistas como Josep Maria Subirachs, Arranz Bravo, Apel.les Fenosa.

 

PROYECTOS PROPIOS

2020-2022/ Akaal

2019-2020/ Andare a Zonzo

2018-2019/ Vitis Vinfera

2019/ Puerta de cementerio de perros

2018/ Modelaje composición vegetal estilo romano. Encargo particular. 

2018/ Modelaje de 4 caballos (cuadrigas). Encargo particular. 

10-10/2017 CHROMA. Restauración del patrimonio arquitectónico de BCN. Prácticas de restauración de volúmenes en fachada. Policromías sobre piezas de escayola. Pintura y estucado en fachada. 

08-09/2016 Proyecto colección 48 láminas de diferentes especies de colibris. Hotel Gocta. Perú 

 

PROYECTOS CON EMPRESAS

QUAGGA ASSOCIATS (Biological modelmaker & wildlife artist).

2012/2014 Trabajo texturizando y pintando esculturas hiperrelistas de animales realizadas con resina por diferentes museos como el Stutgart State Museum of Natural History, el Qatar Natural History Museum y un proyecto de 16 especies de pingüinos en bronce para el Zoo de Zurich. 

 

FONERIA ARTÍSTICA VILÀ.

2003/2011 Trabajos realizados en el proceso de fundición para varios escultores ,entre otros: Josep M. Subirachs (puertes de la Sagrada Família, Sant Jordi y obra diversa), Apel·les Fenosa, Lorenzo Quinn, Arranz Bravo.

Durante este tiempo me encargué del departamento de las ceras, modelar piezas artísticas por encargo, (bustos, figura humana y animal), trabajos de restauraciones y ampliaciones de esculturas a gran formato. 

 

SALA REBULL. Galeria d’art. 1997/1999 Responsable del montaje de exposiciones, venta de obras y atención al público.

 

 

FORMACIÓN ACADÉMICA 

Técnico Superior en Artes aplicadas en Escultura. Escuela Massana, Barcelona. 2016/18 

Técnico Superior en Artes aplicadas al muro. EADT 2014/16 

Monográfico Escultura. EADT/ 1994 

Diseño de Moda. Institut Mediterrani de la Moda 1988/90 

Patronaje Industrial. Institut Català de la Moda 1990/92 

Escultura (500 hores).Westminster School . Londres 1999 

 

 

EXPOSICIONES

2019/ Centenario celler modernista de Nulles. Andare a Zonzo.

2018/ Lóbulo parietal. Exposición temporal Sala Trans de la Escuela Massana. 

2016/ Hibridaciones y contextos. Exposición temporal en el Museo d’Art Modern de Tarragona. Proyecto colaborativo con centros de arte y escuelas de arte y diseño. 

2016 /Procesos abiertos. Exposición temporal Sala Ágora. Cambrils.

L'experiència directa amb el territori on visc i la seva tradició, és la forma més significativa d'explicar l'origen d'aquesta escultura.

La influència de la pedra seca en aquests paratges, és per a mi, una font d'inspiració.

Aquesta tradició sorgida de treballar la terra, utilitza les pedres per fer construccions, casetes i marges.

Un marge no deixa de ser una frontera i això és el que traspassem quan morim.

M’agraden les formes esfèriques perquè parlen de cicles, cicles de vida.

Les pedres, immerses en la terra, s'han impregnat de la seva frescor, tenen la seva essència i em transmeten silenci, sobrietat i respecte.

És en el llenguatge de la disposició de les pedres on hi veig ancestralitat.

No hem de caure en l'oblit que l'ésser humà ja és tot. L'ésser humà és una part del tot: ja és vent, ja és vinya, ja és terra, natura i pedra.

Hi ha una energia natural, una força no visible, una intel·ligència intangible que ho manté tot en el seu just equilibri, respectant sàviament les formes i la matèria.

Un retorn a la natura per parlar de la presència des de l'absència.

Cristina Gavilán Radigales

(Caldes de Montbuy, 1968)

 

 

Viu i treballa a Bellavista on té el seu taller.

És tècnic Superior en Tècniques Escultòriques per l'Escola Massana, Centre d'Art i Disseny de Barcelona i Tècnic Superior en Arts aplicades al Mur per l'Escola d'Art i Disseny de Tarragona.

Part del seu treball es situa en el marc del Land Art, corrent d'art contemporani en la que el paissage i l'obra  estan estretament lligats. Aquesta corrent utilitza la naturalesa per intervindre en sí mateixa. L'obra generada és a partir del lloc en el que s'intervé.

Aquesta concepció de l'art i la natura  sobre la relació entre art i espai configuren una forma d'entrendre l'escultura. El Joc entre art i espai hauria d'estar pensat a partir de l'experiència del lloc i del paratgei aixi l'art com escultura no sera la conquesta de l'espai sino l'encarnació dels llocs.

Els seus ultims treballs sorgeixen del seu interes pel territori les seves tradicions  i com aquestes intervenen en el paissatge: "El vincle amb la terra"

Té una llarga trajectoria treballant l' escultura animal i humana a nivell particular i en projectes per empreses nacionals i internacionals.

 

 

EXPERIÈNCIA PROFESSIONAL 

Actualment treballa en els seus propis projectes i modela per encàrrec.

Ha colaborat amb empreses dedicades al modelatge animal i humà hiperrealista i projectes per clients nacionals i internacionals en Quagga Associats

També té una dilatada experiència treballant per foneries modelant, fent ampliacions d'escultures i restauracions per artistes com Josep M. Subirachs, Arranz Bravo i Apel.les Fenosa.

 

PROJECTES PROPIS

2020-2022/ Akaal

2019-2020/ Andare a Zonzo

2018-2019/ Vitis Vinfera

2019/ Porta de cementiri de gossos

2018/ Modelatge composició vegetal estil roma. Encàrrec particular. 

2018/ Modelatge de 4 cavalls (cuadrigues). Encàrrec particular. 

10-10/2017 CHROMA. Restauració del patrimoni arquitectònic de BCN. Práctiques de restauració de volums en façana. Policromies sobre peces escaiola. Pintura i estuc en façana. 

08-09/2016 Projecte col.lecció 48 lámines de diferents espècies de colibrís. Hotel Gocta. Perú 

 

PROJESTES AMB EMPRESES

QUAGGA ASSOCIATS (Biological modelmaker & wildlife artist).

2012/2014 Treballo texturitzarnt i pintant escultures hiperrelistes d’animals fetes amb resina per diferents museos com l’Stutgart State Museum of Natural History, el Qatar Natural History Museum i un projecte de 16 especies de pingüins en bronze pel Zoo de Zurich. 

 

FONERIA ARTÍSTICA VILÀ.

2003/2011 Treballs realitzats en el procés de foneria per diversos escultors entre d’altres:  Josep M. Subirachs (portes de la Sagrada Família, Sant Jordi i obra diversa), Apel·les Fenosa, Lorenzo Quinn, Arranz Bravo.

Durant aquest temps vaig encarregar-me’n del departament de les ceres, modelar peces artístiques per encàrrec, (bustos, figura humana i animal), treballs de restauracions i ampliacions d’escultures a gran  tamany. 

 

SALA REBULL. Galeria d’art. 1997/1999 Responsable del muntatge d’exposicions, venda d’obres i atenció al públic. 

 

 

FORMACIÓ ACADÈMICA 

Tècnic superior en Arts aplicades a l’escultura. Escola Massana, Barcelona. 2016/18 

Tècnic superior Arts aplicades al mur. EADT 2014/16 

Monogràfic escultura. EADT/ 1994 

Disseny de modes. Institut Mediterrani de la Moda 1988/90 

Patronatge industrial. Institut Català de la Moda 1990/92 

Escultura (500 hores). Westminster School . Londres 1999 

 

EXPOSICIONS

2019/ Centenari celler modernista de Nulles. Andare a Zonzo.

2018/ Lòbul parietal. Exposició temporal Sala Trans de l’Escola Massana. 

2016/ Hibridacions i contextos. Exposició temporal al Museo d’Art Modern de Tarragona. Projecte col.laboratiu amb centres d’art i escoles d’art i disseny. 

2016 /Processos oberts. Exposició temporal Sala Agora. Cambrils.